Rapport: Bare 12% av 2017s $ 43 milliarder i musikkindustriens inntekter gikk til kunstnere

2024 Forfatter: Ethan Spencer | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 09:11

Det er en vanlig og kjent stereotype som i opptaksbransjen, artister som faktisk er ansvarlige for å få musikk, får akselen mens musikkledere raker i de fleste av deigen. Denne dynamikken har bare vokst sterkere i løpet av online streaming, og en nylig Citigroup-rapport legger den i overraskende skarp lettelse: Til tross for en ny topp i omsetning på rundt 43 milliarder dollar i 2017, gikk bare omtrent 12 prosent av det til kunstnere. Og de fleste av de inntektene som rapporten sier, kommer fra touring, heller enn å ha blitt generert fra streaming eller registrering av salg.

Bjørn Niclas er medstifter av en cryptocurrency-basert streamingtjeneste kalt Choon. Han ble invitert til å gi kommentarer til rapportens funn, og han oppsummerer forholdet mellom opptakskunstnere og inntektene deres arbeid genererer slik:

" For tiden er kunstnere på slutten av linjen … De får det minste stykket av paien selv om de er de som lager innholdet. I en hvilken som helst annen bransje ser du vanligvis mye bedre avkastning og marginer."

Nesten halvparten av de 43 milliarder dollar i omsetning kommer fra "forbrukerutgifter", en bransjevilkår for konsertbilletter, salg på CDer og poster, samt streaminginntekter. Forbrukerutlånene rammet hele tiden på over 20 milliarder dollar i 2017, men av det ble plateselskaper og utgivere nesten 10 milliarder dollar, mens bare 5,1 milliarder dollar gikk til kunstnere seg selv (og det meste kommer igjen fra konsertinntekter).

Selv om 12 prosent virker som et lavt tall, er det faktisk høyere enn det var tilbake i steinalderen før 2000, da den sammenlignbare kunstnerens andel var nærmere 7 prosent. Den økningen skyldes at kunstnere innser at konserter og touring er den beste måten å tjene betydelige penger, selv for en massivt populær opptakskunstner.

Rapporten krever også "organiske former for vertikal integrering" i musikkbransjen, noe som innebærer store streamingplattformer som Apple Music og Spotify, i hovedsak "organisk morph i musikketiketter". Når dette skjer, vil kunstnere være i stand til å sikre bedre økonomiske arrangementer for sitt arbeid ved å slippe det direkte på disse plattformene, i stedet for å gå gjennom en tradisjonell plateselskap i utgangspunktet.